Statusuppdatering – längre uppehåll än planerat!

Jahaja. Så gick det med den planeringen med inlägg varje söndag! När man är mitt i en återhämtning efter en utmattning så går det två steg framåt och ett tillbaka. Det var precis det som hände mig ganska precis efter att jag publicerade första delen i tangling-serien. Plötsligt blev jag supergenomtrött och hjärnan checkade ur. Det gick helt enkelt inte att hålla det tempot jag hade föresatt mig. Och det är ju en värdefull läxa! I rehabiliteringen på jobbet undviker jag deadlines. Så vad fick mig att tro att det skulle gå att sätta upp egna deadlines privat även om det är ett projekt jag verkligen brinner för? Det gick ju inte alls det.

Bidragande orsak till det där steget tillbaka är också att sköldkörtelvärdena inte var bra när jag följde upp dem nu sex månader efter operationen. Men nu har jag fått öka dosen av levaxin så hoppas att det ska göra susen så småningom så att jag får tillbaka lite energi igen. Den där körteln alltså vad den ställer till hormonerna! Jisses – kroppen gör det inte lätt för mig i återhämtningen.

”Idag för ett år sedan” – självberöm

Men jag såg ett sådant där minnesinlägg på Facebook ni vet – ”Idag för ett år sedan”. Och då insåg jag hur otroligt mycket bättre jag ändå mår nu än vad jag gjorde då och vilken resa jag trots allt har gjort mot att må bättre. Är ta mig sjutton faktiskt lite stolt över mig själv när jag ser tillbaka på mig själv då och hur långt jag ändå har kommit. Bra kämpat Marie!

Det är så viktigt att påminna sig själv om de framsteg man gör, och ge sig själv beröm. Självberöm behöver vi generellt bli bättre på! Det där att inte jämföra sig med andra och att utgå endast från sig själv. Det gäller ju alla aspekter i livet. Att inte jämföra våra liv med andras – alla människor har något de kämpar med – men det ser vi inte. Vi ser fasaden. Det vi visar utåt. Vi visar inte så mycket av det inre. Det här har jag lärt mig så mycket kring i min kreativa resa. Att våga släppa prestationskraven och att sluta jämföra min kreativitet med proffskonstnärer! Eller med någon annans kreativitet överhuvudtaget. Kreativitet är som bäst när den är personlig, och utgår från en själv. Därför är det mest rätt att bara jämföra sig med sig själv och se sin egen utveckling och hitta glädjen i den.

Jag önskar att jag hade vågat spara mer av det jag gjorde i början som jag slängde. För att kunna se tillbaka på nu och se hur jag har utvecklats! Det hade varit kul att se! Vi borde lära oss av Facebooks ”idag för ett år sedan”-inlägg och skapa sådana inlägg av våra egna kreativa skapelser i byrålådan oavsett vad det är. Spara mer och släng mindre. Omfamna processen och utvecklingen. Och beröm dig själv för dina framsteg! Denna insikt spiller över på andra delar av livet också och det får stor påverkan på hur du ser på dig själv och ditt eget värde! Det har det gjort för mig.

Uppdatering när jag orkar

Från och med nu kommer jag tills jag får mer ork igen inte att ha en specifik publiceringstakt här på bloggen. Del två i tangling-serien är på gång och så fort jag orkar och kan så kommer jag att klippa ihop den och lägga ut den på youtube och som alltid med lite extra här på bloggen.

Följ mig gärna på Instagram där jag försöker hålla igång kreativiteten lite mer så länge! Några exempel ur flödet:


Nu är vi igång! Hitta din kreativitet med tangling – del 1 ute nu!

I denna första del i min nya tanglingserie introducerar jag väldigt kort meditativ konst och inleder med att visa fritt vad tangling är och ger dig lite enkla tips bara för att komma igång. Jag är lite lätt ångestfyllt nervös ska jag erkänna. Haha! Det är första gången jag gör något sådant här och det här är en del i min kreativa resa också! För det första att vara framför kameran på det här sättet är nytt och ovant och 1000% bortom min bekvämlighetszon! Jag är ju introvert ju, gillar inte att vara i fokus. 😀 Så man kan ju undra varför jag utsätter mig för detta – men det är värt det eftersom jag brinner så starkt för att nå ut till dig och hjälpa dig att hitta din kreativitet och skaparglädje! Vi utmanar oss tillsammans. Spännande!

Ju mer jag gör detta desto mer avslappnad blir jag framför kameran och kommer dessutom kunna producera tajtare och bättre videor. 🙂

Let’s go! 🙂

I videon ritar jag bladformer som jag dekorerar med olika mönster. Vill du använda bladformen men inte rita själv så har jag ritat en digital version som du ladda ner och kan skriva ut och fylla i själv! Jag ville välja en organisk men enkel form som alla kan rita. Men vill du inte rita blad så tipsar jag här i bloggen om andra enkla metoder att göra former!

(I videon säger jag också att teckningen ska finnas för nedladdning här i bloggen, men jag gjorde något väldigt konstigt med den bilden, den måste ha blivit korrupt på något sätt, för inget program vill öppna den! Därför kan jag inte ladda upp den! Men det allra bästa är ju i alla fall att du ritar din egen teckning! 🙂 )

Återigen – formen är fri. Inom tangling kallas denna teknik att göra former som du fyller med mönster eller som fungerar som stödlinjer för kompositioner för ”strings”. 🙂 Strings kan se ut precis hur som helst!

Cirkelformer

Vill du bygga vidare på cirkelformen som jag pratar mycket om i videon, så är den ju grunden för mandalas till exempel. Gör en enda stor cirkel som du fyller med mönster, rita på fri hand eller använd dig av olika runda saker i ditt hem som mall! Se exempel i bildspelet nedan på en offgridmandala som du kan fylla med mönster! Den är gjord av en liten tallrik, ett litet fat, en tekopp och en äggkopp! Jag gör lite slarviga linjer och om dina linjer inte heller blir perfekta så gör det ingenting! Det kan du dölja med mönster om du vill. Eller låt dem vara icke-perfekta!

Friare cirklar!

Med hjälp av ett dricksglas och äggkoppen gjorde jag en friare form av cirklar. Du får flera ytor att fylla med mönster! 🙂

Fyrkanter och rektanglar

Självklart kan du göra precis samma sak med fyrkanter och rektanglar! Leta efter fyrkantiga och rektangulära föremål hemma och skapa former! Eller gör som jag har gjort här, rita på fri hand. Det operfekta blir det fina! 🙂 Vill du hellre använda linjal t.ex. så kan du så klart göra det. Det är din tangling!! 🙂 Du gör precis vad du vill!

Frihand!!

Det här är allra enklast! Ta en penna och börja rita en ”string” helt fritt över pappret så bildar du olika former du kan fylla med mönster! Det här är jättekul och blir verkligen personligt. 🙂

Kom ihåg att enkla former som rektanglar, trekanter, stjärnor, klotterblommor, cirklar med mera är mönster också! Börja med sådana enkla mönster som du känner till! 🙂 Det blir fint, jag lovar!

I ett tidigare inlägg på bloggen kan du se hur mitt mötesklotter har förändrats sedan jag började med meditativ konst och tangling – det här var för tre år sedan och jag hade inte hållit på länge! 🙂 Men jag hade kunnat skapa fina mönster med mitt tidigare klotter också om jag bara hade känt till tangling! Har fått många imponerade kommentarer bara på att klottra tangling. Så sätt igång och imponera med ditt mötesklotter också! Alla kan detta. Att tangla skärper koncentrationen och kopplar av hjärnan. Bättre än medicin och perfekt för att hjälpa hjärnan att fokusera under långa möten! 🙂 Tangla när du är ute och reser (efter pandemin då…:( ), när du tittar på TV… du kan göra det var som helst och när som helst. En pappersbit och en penna är allt du behöver!

Dela gärna med dig av det du skapar! Använd hashtagen #creativebeingsetangling på instagram! Eller gå med i Creative Beings facebookgrupp för oss icke-konstnärer och lägg upp din bild där!

Hoppas du känner dig inspirerad och vågar börja testa!

Kram Marie ❤


LANSERING!! Teaser

Ser så fram emot detta! 🙂 På söndag kommer jag att lansera min nya serie där jag introducerar dig i tangling! Den kommer att innebära massor av skoj vi kan ha tillsammans och skapa på ett enkelt sätt! När jag upptäckte tangling blev jag lycklig för detta är äntligen något kreativt som ALLA, och jag menar verkligen ALLA, kan göra! Det hjälpte mig att hitta min kreativitet och jag är övertygad om att det kan hjälpa dig att hitta din också. Samtidigt är det superbra för själen och hjärnan. Du kopplar verkligen av när du ”tanglar”.

I del 1 får du en kort introduktion i ”tangling” som är en metod inom meditativ konst som är enkel att utföra – ALLA kan ”tangla”. Kan du mötes- eller telefonklottra så kan du tangla. Kan du rita en fyrkant så kan du tangla. Dina tangles blir också alldeles utmärkta ”colouring book”-mönster som du kan färglägga! Tänk att färglägga sin egen teckning. ❤

Tangling är ett mångsidigt och enkelt skapande som är avkopplande och avstressande och som hjälper dig att hålla fokus. Och SÅ välgörande för själen när du hamnar i flow. Det är bara din fantasi som sätter gränser. Det är det detta första avsnitt handlar om! I kommande avsnitt kommer jag att gå igenom olika tekniker och metoder inom tangling mer på djupet, mönster och resurser som hjälper dig att komma igång! 🙂

Exklusivt för bloggen kommer du också kunna ladda ned en digital version av konturerna på ”bladen” om du vill använda den – men ännu hellre ritar du dina egna blad! Det är ju superenkelt! Jag kommer också i bloggen ge tips på andra former du kan använda om du inte vill använda blad – vanliga cirklar och fyrkanter går lika bra! 🙂 Du kommer även kunna ladda ner min färdiga teckning från videon om du bara vill färglägga.

Kram Marie


Kreativitet för icke-konstnärer!

Det blev i alla fall en streckgubbe! 🙂

Har du någonsin känt att du skulle vilja vara mer kreativ, men det är ingen idé, för du blir aldrig någon konstnär ändå? ”Kan inte ens rita en streckgubbe”. Kanske har du precis som jag också dåliga erfarenheter från bildundervisningen i skolan, vilket lett till att du inte tror på din kreativa förmåga? Du är inte ensam, och just rätt målgrupp för denna blogg! Jag är övertygad om att vi alla behöver få vara kreativa för att kunna hantera den stressiga tiden vi lever i och för att må bra i själen.

Jag vill inspirera oss icke-konstnärer att väcka vår kreativitet. Våga testa. Känna glädje i processen utan krav. Jag hänvisar till Om bloggen för mer information om min filosofi bakom detta nya sidoprojekt som jag brinner för och verkligen ser fram emot att få utveckla!

Jag kommer att beskriva min egen väg till kreativiteten via meditativ konst – och låt varken orden meditativ eller konst skrämma dig. Det betyder bara att det är en typ av kreativt skapande som inte kräver någon som helst förkunskap eller konstnärlig supertalang. Och det bygger på upprepning av mönster som gör att du kommer in i ett flow – precis som när du läser en fängslande bok. Det kommer jag berätta mer om.

Jag kommer också att pröva på olika typer av hantverk och konstformer som jag är nyfiken på, men aldrig tidigare vågat prova eftersom jag ju inte är någon konstnär. ”Alla andra kommer vara mycket bättre och jag kommer bara göra bort mig och alla kommer undra vad jag har där att göra.” (Känner du igen dig!?) Nu tänker jag testa, och du får hänga med, och våga tillsammans med mig! Jag börjar lite försiktigt med något lite mer innanför min comfort zone – en landskapsfotokurs som börjar på tisdag. Självklart kommer du få följa processen.

Senare i vår kommer jag gå en målar- och kompositionskurs. För är det något jag har problem med, är det att kunna få ned det jag ser på papper. Streckgubbeproblemet ni vet! Det ska denna kurs kunna hjälpa till med. Den är väldigt långt utanför min comfort zone. Men vi ska ju våga! Eller hur? Den enda vi ska jämföra oss med, är oss själva. Vi ska lära oss att uppskatta vår egen kreativitet och våra egna framsteg. Men framför allt ska vi lära oss att uppskatta den kreativa processen. Det kommer du få följa med på.

Vad är egentligen definitionen av ”konst”, och ”konstnär” förresten? Är det rätt att kalla oss ”icke-konstnärer”? Betyder kreativitet samma sak för alla? Det kommer vi också att prata om! Vad är kreativitet för dig? Vad står i vägen för din kreativitet?

Eftersom naturen är en stor del i min kreativitet och välbefinnande så kommer den att få en framträdande roll i bloggen också.

Och mycket mycket mer!

Häng med! Jag vill få oss icke-konstnärer att inspirera varandra! Missa inte att följa Creative Being även på Facebook. Där kommer det hända massa roliga saker framöver!

Nytt blogginlägg kommer varje söndag!


meditativeart-amateur

meditativeart_amateur.

Det är namnet på mitt nya Instagramkonto där jag kommer att lägga upp några av mina zentangle- och mandalateckningar! Jag vill sprida detta till fler och då är Instagram en bra kanal. Så gå gärna in och följ mig! @meditativeart_amateur. Än så länge har jag bara hunnit lägga upp två bilder, men fler kommer.

Mitt budskap på Instagram precis som här i bloggen är att meditativ konst är för alla. Man behöver inte vara konstnär eller kunna rita – alla kan göra det och släppa loss sin kreativitet. Jag vill visa att man inte behöver vara proffs för att kunna vara kreativ, genom att visa upp mina små alster.

Jag vill ju att fler ska upptäcka meditativ konst och dess fördelar för den egna kreativiteten och som ett sätt att få lugn och ro i själen. Alla sätt jag kan sprida det på tänker jag utnyttja. Har även videoidéer som ni kommer få ser mer av så fort allt ordnar sig med datorn. Ja – den jäkeln krånglar igen. Fick ett riktigt måndagsexemplar…. !

Annars rullar livet på. Det händer väldigt mycket nu som tar kraft och energi och som jag inte riktigt vet vart det slutar. Men jag tror att det finns en mening bakom allt – så jag tar det dag för dag och som det kommer. Även novembermörkret! Tiden går så fort så snart vänder vi mot ljusare tider igen. Det är bara en dryg månad kvar tills dagarna börjar bli längre igen.

Håll ut, och släpp kreativiteten fri! 🙂

English summary

I have started a new Instagram account for my mandala, zentangle and doodle drawings. Please follow me there too 🙂

My message with this new Instagram account is to really show that anyone can do this – even an amateur that can’t draw can do it. By showing my work, I want others to feel that they can do it too. We all benefit from releasing our inner creativity and meditative art is perfect for that. And for peace of mind.

I want to spread this in any way I can. I even have video ideas you will see more of as soon as my computer is fixed again. Yep – it is giving me trouble again. I got a really bad ”Friday car”. (Is that really a correct idiomatic translation of måndagsexemplar? Laughing out loud here. )

Besides this life goes on. So much is happening right now taking energy and I have no idea where it all might lead in the end. But I am a firm believer that there is a meaning behind most things – so I take it day by day. Even the November darkness. Time passes so quickly that in just a little more than a month, the days will start to become longer again.

Hang in there! And let your creativity free! 🙂


Jag klottrar mig igenom möten

English summary below

Så här såg mitt mötesklotter ut för något år sedan.

2015-12-08 15.08.42_3

Så här ser det ut nu:

20170919_111134[134]_3

Ganska talande att det på denna bild inte finns en enda anteckning… Det måste ha varit ett långt möte… Skämt åsido. Anteckningarna gjorde jag i ett annat block! 😉

Det som slog mig när jag såg den gamla bilden jämfört med den senare är att mitt experimenterande med meditativ konst har smugit sig in i mitt mötesklotter. Det är rätt coolt faktiskt. Ytterligare ett bevis på hur effektivt det är för att få hjärnan att slappna av och fokusera.

Så långt tillbaka som jag kan minnas har jag klottrat när jag behöver lyssna koncentrerat på någonting. På lektionen eller föreläsningen. På möten. Eller när jag pratar i telefon.

För en utomstående kan det kanske se ut som om jag inte lyssnar eller är ointresserad, men det är precis tvärtom. Ju mer jag klottrar, desto bättre lyssnar jag och desto mer kommer jag ihåg efteråt också.

Jag misstänker att det är samma mekanism i hjärnan som gör att man tänker så där extra klart när man promenerar eller cyklar till exempel. Hjärnan mår bra av att kombinera koncentration med fysisk rörelse och kreativitet. Jag tror man blir smartare faktiskt av det. Att det hjälper hjärnans kognitiva förmåga, för att prata psykologspråk.

Brukar du telefon- eller mötesklottra?

English:

Doodling through meetings

My newly found fascination for meditative art has transformed my meeting doodles. I noticed this as I saw an old photo of doodles I made a couple of years ago in my mobile phone and compared it to a recent doodle page. You see the before and after above.

Before I started experimentering with meditative art, my doodles looked like the first picture. Little squiggly flowers, hearts, trees etc. That was all I could draw. I didn’t realise actually that my meeting doodling had been so affected by my experimenting  until now. It’s kind of cool. That really shows how effective meditative art is to help your mind relax and focus.

As far back as I can remember I have always been doodling as I listen to something. Like in class, a meeting, when on the phone etc. It helps me concentrate and focus, and process what I am listening to. To an outsider it might look as if I am not interested and not listening but it is actually the opposite. The more I doodle, the more I listen and the more I remember.

I think it is the same mechanism that makes you think so clearly when you walk, run or cycle for example. The combination of concentration with physical movement and creativity helps the brain. I think it actually makes you smarter! To speak psych language – it helps the brain’s cognitive ability.

 

Do you doodle during meetings or when you are on the phone?


Panduro-haul och tillbaka på riktigt

English summary below

Vilken come-back jag gjorde då. Över en månad sedan. Jag hade otur med min nya dator. Jag fick lämna in den på reparation på grund av att fläktarna lät konstigt och jag fick varningar att CPU-n var överhettad. Nu är fläktarna utbytta och datorn låter 100% mer frisk.

Under tiden som detta oplanerade uppehåll varade så har jag handlat en del saker för mitt nyfunna kreativa skapande. Jag tänkte börja med att visa lite minishopping jag gjorde på Panduro för ett par veckor sedan. (Mitt allra första så kallade ”haul-inlägg” minsann. Är jag bloggare ”på riktigt” nu?)

Här har vi hela härligheten i en bild.  Jag kommer gå in på varje grej separat nedan vad jag hade tänkt ha dem till.

IMG_0492_pandurohaul

Skissblock med fyra typer av papper
Skissblocket innehåller fem typer av papper i ett och samma block. Vanligt vitt ritpapper, lite tjockare papper i svart respektive sepiabrunt samt linjerat och rutat papper. Alla dessa typer av papper är spännande att använda för just mandala, doodling och zentangle. Gelpennor på svart papper blir riktigt vackert. En zentangle-design på sepiabrunt papper kan bli riktigt effektfullt. På rutat papper kan man experimentera med grid-designs. Jag tänkte att jag i nästa inlägg ska visa lite exempel på varje papper.

Letteringpennor på extrapris
Letteringpennorna har en kalligrafispets på ena sidan och en tunn spets på den andra. Jag köpte dessa pennor bara på grund av extrapriset. Jag höll på lite med kalligrafi när jag var yngre, och när jag skulle göra nedanstående bild för att visa hur pennorna skriver och deras färger märkte jag att jag har lagt av mig en hel del på det området! Det ska bli kul att ta upp det lite igen tänker jag. Gillar bokstäver och typografi!

IMG_0495_kalligrafipennorswatch
Letteringpennor med dubbla spetsar. Double-tip lettering pens. 

Minihobbylack i set
Det jag är mest spänd på är dock hobbylacken. De ska jag använda till att måla prickmandalas. Det är något som är RIKTIGT meditativt och avkopplande. Och det blir så fint och effektfullt med enkla medel. Gjorde ett test med gelpennor och det var så meditativt att det slutade med att jag fyllde hela sidan med prickar! Det här vill jag utveckla och förfina.

20170803_212036
Prickmandalaexperiment med gelpennor. Dotted mandala experiment with gel pens.

Jag har sett på Youtube att man använder akrylfärger till detta och hobbylacken är just akrylfärger, med en glossy finish som jag tror blir effektfullt. Så när jag såg dessa samlingar av miniburkar tyckte jag att det var ett bra förstaköp för att öva och lära mig. Det finns SÅ mycket fantastisk och inspirerande prickkonst på Youtube. Det skulle ta mig åratal att ens komma i närheten av att skapa något så vackert, men det är så inspirerande att titta på att jag vill testa detta.

IMG_0492_hobbylackvår
Vår- och sommarfärger. Panduro hobbylack basic. Spring and summer colours. 

IMG_0492_hobbylackvinter
Metallicfärger. Panduro hobbylack. Metallic colours.

Jag längtar efter att få tid att testa allt. Det är den största utmaningen i det här.

Vad brukar du göra, om något,  för att vara kreativ? 🙂 Om du inte gör något, har du något kreativt som du skulle vilja göra/kunna? Jag vill gärna testa drejning. Vi gjorde det i skolan kommer jag ihåg och jag tyckte det var kul som liten.

English:

Panduro-haul, and back for real this time

What a come-back. A month later. I had bad luck with my new computer. I had to send it off to repair because of the fans making weird noices and I kept getting warnings that the CPU is over-heated. The fans are now replaced and the computer sounds 100& more healthy. So now – I am back for real.

I wanted to start off with a Little mini-haul of cheap art supplies I bought from Panduro. Since I am just starting this meditative art part of my creative journey I want to use cheap and simple supplies. If I ever manage to develop this into something bigger, I might switch to more ”professional” supplies.

You see everyhting on the photos above. I gave the photos captions in English too so that I don’t have to repost them here.

Sketch book with five different types of paper
The sketch book contains five different types of paper. Regular white sketching paper, thicker paper in black and sepia, and then a lined paper and a grid paper. I love the effect of gel pens on black paper and I have noticed that zentangle patterns look really nice on sepia paper. The grid paper is cool to use for doodling grid designs. The lined paper is good for practicing lettering. I will try to show examples of my usage of each type of paper.

Double-tip lettering pens on sale
The lettering pens were on sale. I used to do a little bit of calligraphy when I was younger. I noticed when I tried to write with them to show the different tips and the colours, that it was a looong time ago I wrote anything calligraphic. But it will be fun to start that up again I think and practise more. I love typography and letters.

Mini acryllic varnish paints sets
I am most excited though to try the acryllic varnish paints. I plan to use them to paint dotted mandalas. That is something REALLY meditative. I did an experiment using gel pens that you can see on one of the photos. It was so darn meditative that I ended up filling up every space of the page! I want to try to refine and develop this. I have seen on Youtube how they use acryllic paint for dotted art. (Some Amazing stuff on Youtube to get inspired by! Even though it would take me years to accomplish something similar if ever – but it is really beautiful!)  These are budget versions of acryllic Paints and when I saw this tiny jars in two sets, I thought they were a perfect first buy to try this out.

Now I can’t wait to try all these things out. Finding the time to do it is the challenge, but I am determined.

Do you ever do something creative to relax? What do you do? And if you don’t, is there something creative you would like to try? I would love to try wheel throwing of clay. We did that in school I remember and I loved it as a child.


Jag är tillbaka!

(English summary below)

Efter en bloggpaus under våren och sommaren är jag nu tillbaka. Livet har varit rörigt utanför bloggen så pausen var välbehövlig. Men tack vare en härlig sommarsemester med fem långa lediga avkopplande veckor är jag på banan igen. Mycket tack vare en nyfunnen kreativ passion i meditativ ”konst”, som jag nu så gärna vill få dela med mig av i bloggen. Det är terapi. Jag kan förlora mig i timmar och jag vet aldrig när jag börjar hur slutresultatet kommer att bli. Det blir vad det blir, vad mina händer och min hjärna vill att det ska bli just där och då.

Detta kommer antagligen att bli ett återkommande tema i bloggen framöver. Eftersom jag är så lycklig över detta. Det får mig att må så bra, och ger även mig en möjlighet att kunna uttrycka mig kreativt. Att jag har blivit så biten av det, är för att de här ”teknikerna” ger ALLA den möjligheten och jag tror att vi alla behöver få kontakt med vår inre kreativitet för att må bättre. Jag tror att det är ett grundläggande väldigt mänskligt behov som har blivit alltför försummat i vår moderna tid. Man behöver inte  vara Van Gogh eller Rembrandt för att kunna skapa något fint! Med meditativ konst skapar du för din egen skull. Och det är enkelt. Alla kan göra det.

Mandala, Zentangle och doodling är några uttryck inom detta område och jag älskar dem allihop. Jag vill dela med mig till er, som liksom jag inte kan rita och måla men som ändå vill kunna skapa något fint och få låta hjärnan koppla av en stund samtidigt. Det finns liksom inget ”rätt eller fel” eller ”bra eller dåligt” inom meditativ konst. Det som blir, det blir, det var meningen!

Häng med, så kan vi skapa och må bra tillsammans! 🙂

English:

I’m back!

I had to take a longer blog break over spring and summer. Sometimes life outside the blog gets too busy and messy. But thanks to a wonderful long summer holiday of five relaxing weeks I am back on track. I owe a lot of that to my newfound creative passion in meditative ”art”, that I now want to share in the blog. It is better than therapy. I can get lost for hours doing it, and when I start I have no idea what the end result will be. It becomes whatever comes out of my mind and hands at that moment.

Count on this to be a recurring theme in the blog. Because it makes me so happy and gives me a chance to express myself creatively. The fact that I have become so devoted to this, is because it gives EVERYONE that chance and I Think more of us would feel a lot better if we got in touch with our inner creativity that I strongly believe we all have. I think it is a basic human need that has been neglected in this modern age. You don’t have to be Van Gogh or Rembrandt to create something pretty! With meditative art, it is all about your own creative process, you create for you. And it’s easy. Everyone can do it.

Mandala, Zentangle and doodling are three examples of this area and I love them all. I want to share this with all of you who are like me, you can’t paint or draw but you still want to be able to create something pretty and at the same time let your mind relax. There is no ”right or wrong” or ”good or bad” in meditative art. Whatever comes out on your paper, was meant to be!

Join me, and let’s start to create and feel good together! 🙂